秦腔的起源

秦腔形成于秦，精進于漢，昌明于唐，完整于元，成熟于明，廣播于清，幾經演變，蔚為大觀，是相當古老的劇種，堪稱中國戲曲的鼻祖，明代萬歷間（公元1573-1620年）《缽中蓮》傳奇抄本中，有一段注明用[西秦腔二犯]的唱腔演唱的唱詞，且都是上下句的七言體，說明秦腔在當時或在那以前不但形成、而且已外傳到其他地方了。

在秦人眼中，秦腔是大戲，板胡響處，鑼鼓起時，高亢的唱腔響遏行云，那種氣勢豪情，與軟語呢喃的劇種絕對是兩重天。

幾個人，不需舞臺燈光，伴著鏗鏘鑼鼓幾件簡單的樂器便可演繹人間悲歡，在西安沿著城墻根走一圈，隨處可見。作為一種在關中農村很常見的民間娛樂組織，自樂班主要是唱秦腔戲。在城墻根下聽自樂班，天作幕布地為臺，無拘無束。唱戲的投入，聽戲的也投入。唱者多為關中漢子，方面闊口，狀極威武。提袍抖袖，大吼大唱，一條嗓音破空飛去，撞在城墻上，踅回來，聲猶震耳。

秦腔自樂班，演員即觀眾，觀眾即演員。從周秦漢唐一路走來的西安人，他們迷戀秦腔，并不全因它土生土長古音古意，而是秦腔石破天驚的撕扯吼叫最能表達他們靈魂的渴望震顫。這個城市，地下埋有皇陵，地上建有寺廟，陰氣重于陽氣，人們用秦腔驚天地泣鬼神的陽剛之氣，來平衡幾千年郁積的陰氣，據說能達到陰陽平衡、剛柔并濟。

秦腔是三秦大地不可或缺的精神食糧，當地人個個都會唱幾句，村村都有"自樂班"，逢年過節，便是村民過戲癮的最好時光。

具有8000年文明史的天水，也是秦腔的發源地。

天水有個古跡叫牧馬灘，是當年秦朝放牧的地方，也是為宮廷選擇良馬的御所，也是當年秦始皇的先祖的古籍，秦朝的先民東移時，也把自己當時的自娛的唱腔也帶到了陜西，由于秦朝的強大，以及生活的富足，人們當時的娛樂也只是擊缶而歌，沒有形成定勢的唱腔和招勢，隨著一匹匹良馬和天水送馬人的不斷的來往于天水與關中，西部的歌謠和故事被當時的聰明人編成了故事并且帶進了當時的秦國。

當地的傳說，當時秦穆公很喜歡聽歌謠和傳說，就廣為搜集當時的好聽的歌曲，但他都不滿意，后來，有個天水的送馬人叫禺餮的就把流傳在天水的民間小調和說唱故事情節的說唱人，帶到了當時的國都咸陽。秦穆公聽了很高興，并且經常讓他們為他說唱，禺餮看見國王喜歡，就組織了一個更大的說唱團隊來到了秦國，還組織聰明的說書人繼續為他編唱。由于宮廷的暢行，這種不成熟的藝術也就流到了民間。到了唐朝，李世民在長安看到起源于天水的秦腔后也感覺很好，由于他的先祖也是天水人，他的父親李淵就在天水所生，據說是在今天的皂郊梢子坡，一說是燒紙坡，李淵離開家鄉時，在坡下燒紙而祭奠祖先，然后離開天水到了山西。

秦腔的唱腔定型發展在唐朝，隨著社會的安定和富足，人們的精神需求也就越來越豐富。長安也是國際化的都市，秦腔的發展也就自然不在話下。今天的天水每到了有重大的慶典和節日，當地的人們都要組織演唱集會，家里蓋房子也要請秦腔的藝人來家里安神。

秦腔以關中方言語音為基礎，特別是涇河、渭河流域諸縣的語言發聲為“正音”。因周代以來，關中地區就被稱為"秦"，秦腔由此而得名，是相當古老的劇種之一。因以棗木梆子為擊節樂器，又叫"梆子腔"，因以梆擊節時發出"恍恍"聲，俗稱"桄桄子"。清人李調元《雨村劇話》云："俗傳錢氏綴百裘外集，有秦腔。始于陜西，以梆為板，月琴應之，亦有緊慢，俗呼梆子腔，蜀謂之亂彈。""亂彈"一詞在我國戲曲聲腔中的含義很多，過去曾把昆曲、高腔之外的劇種都叫"亂彈"，也曾把京劇稱為"亂彈"，還有的劇種也以亂彈命名，如溫州亂彈、河北亂彈但是，更多的仍用在以秦腔為先、為主的梆子腔系統的總稱上。

明代朱權《太和正音譜》載：“元知音善歌者，三十六人中之首者盧綱，咸陽人，音屬宮而雜商，如神虎之嘯風，雄而且壯，為當時之杰”。演員吐字以涇陽、三原語言為“標準”。史書記載明代中葉咸陽就已流行秦腔，武宗正德五年（1510）武功康海組建戲班，演唱“康王腔”。清康熙年間（1662—1722），咸陽的秦腔班社已為數眾多，如保符班、江樂班、華慶班、雙才班等。乾隆時期（1736—1795）翰林院學士嚴長明（江蘇人）宦游陜西，酷愛秦腔、所著《秦云擷英小譜》記載關中秦腔班社共有36個，并以禮泉、周至、渭南、大荔為四大流派。此時，演員白雙兒、豌豆花和金墜子等隨涇陽錦繡班演紅西安城內。1912年，李桐軒、孫仁玉、范紫東和高培支等人，受辛亥革命影響，辦起“易俗社”，并編寫出《一字獄》等劇本。咸陽各縣以“易俗社”為榜樣，先后成立了“高興班”（長武），“馬家班”（武功），“秦貴社”（禮泉），“益民社”（咸陽），“曉鐘社”（乾縣）、“新中社”、“明正社”（三原）等演出團體。1937年中共陜西省委（駐涇陽縣云陽鎮）、關中工委（駐旬邑縣馬家堡），相繼成立了七月劇團、關中劇團、關警劇團等，創作演出《大上當》、《新教子》、《十里塬》等大批新劇目，在唱腔、表演、舞美、服飾等方面都有創新。建國后，咸陽地區有專業劇團14個，創作了大批新劇目，涌現出眾多知名演員，如郭明霞、王麥蘭、舒曼莉、馬金仙、趙斌、王義民、昝金香等，新秀如趙改琴、王平、白萍、馮武耕、王亞萍等。這些演員均先后在西北、省、市會演大賽中獲獎。

秦腔因其流行地區的不同，演變成不同的流派：流行于關中東部渭南地區大荔、蒲城一帶的稱東路秦腔（即同州綁子，也叫老秦腔、東路梆子）；流行于關中西部寶雞地區的鳳翔、岐山、隴縣和甘肅省天水一帶的稱西路秦腔（又叫西府秦腔、西路梆子）；流行于漢中地區的洋縣、城固、漢臺區、勉縣一帶有漢調恍恍（實為南路秦腔，又叫漢調秦腔、桄桄戲）；流行于乾縣、禮泉、富平、涇陽、三原、臨潼一帶的稱北路秦腔（即阿宮腔，亦稱遏宮腔）；流行于西安一帶的稱中路秦腔（就是西安亂彈）。西路亂彈流入四川后，與川北的燈戲、高腔長期共處，互相融匯，又采用四川語言，便逐漸形成獨具風格的四川梆子--彈戲；東路亂彈在京劇、晉劇、豫劇、河北梆子等劇種的形成過程中也起到了重要作用。各路秦腔因受各地方言和民間音樂影響，在語音、唱腔、音樂等方面，都稍有差別。近五十年來，東、西、南、北三路秦腔的發展趨于停滯，有被中路秦腔取而代之的趨勢。

秦腔的鼎盛時期在乾隆年間（1736-1795年），這個時期，全國很多地方都有秦腔班社，僅西安一地共就有三十六個秦腔班社，如保符班、江東班、雙寨班、錦繡班等。

咸陽秦腔唱腔，分板式和彩腔兩部分，每個部分均由“苦音”和“歡音”（又稱花音）兩種聲腔體系組成。苦音腔是秦腔區別于其他劇種最具有特色的一種唱腔，演唱時激越、悲壯、深沉、高亢，表現出悲憤、痛恨、懷念、凄涼的感情。歡音腔則歡快、明朗、剛健，擅長表現喜悅、愉快的感情。秦腔板式分為一板三眼、一板一眼、有板無眼和無板無眼四種。板腔稱謂有慢板、攔頭板、一錘安板、陰司板、二六板、拉錘二六板、帶板、尖板、滾板、二導板、雙錘板等。總歸稱是六大板頭、慢板、帶板、墊板、二導板和滾板。秦腔曲牌分為弦索類、擊樂類、嗩吶類、笙管類、海笛類、套曲類共6種。早期樂隊分文、武兩部6人。

秦腔的角色有“十三門二十八類”之說。老生分安工老生、衰派老生、靠把老生，須生分王帽須生、靠把須生、秦腔。

秦腔(16張)紗帽須生、道袍須生和紅生，小生分雉尾生、紗帽生、貧生，武生、幼生，老旦，正旦分挽袖青衣、蟒帶青衣，小旦分閨門旦、刀馬旦，花旦分玩笑旦、潑辣旦、武旦，媒旦，大凈，毛凈，丑分大丑、小丑、武丑。各門角色都有獨特的風格和拿手戲。演唱時須生、青衣、老生、老旦、花臉多角重唱，所以也叫做“唱亂彈”。有人贊美秦腔是“繁音激楚，熱耳酸心，使人血氣為之動蕩”，正是出于秦腔表演的特色。其表演技藝質樸、樸實、粗獷、細膩、深刻、優美，以情動人，富有夸張性，生活氣息濃厚，程式嚴謹，技巧豐富。身段和特技有趟馬、拉架子、吐火、吹火、噴火、擔子功、梢子功、翎子功、水袖功、扇子功、鞭掃燈花、頂燈、咬牙、耍火棍、跌撲、髯口、蹺工、獠牙、帽翅功等。

秦腔的臉譜講究莊重、大方、干凈、生動和美觀，顏色以三原色為主，間色為副，平涂為主，烘托為副，所以極少用過渡色，在顯示人物性格上，表現為紅忠、黑直、粉奸、神奇的特點，格調主要表現為線條粗獷，筆調豪放，著色鮮明，對比強烈，濃眉大眼，圖案壯麗，寓意明朗，性格突出，格調“火暴”，和音樂、表演的風格一致。秦腔臉譜歷史悠久，在陜西武功境內出土的明代“康海臉譜”是目前發現的最早的秦腔臉譜，陜、甘兩省的秦腔由于各自形成了不同的演出風格，故在臉譜塑造上也涌現出了許多流派，比如甘肅秦腔就有隴南派臉譜、隴東派臉譜和代表甘肅中路秦腔的“耿派”臉譜，陜西各路秦腔也形成了各自不同的秦腔臉譜。

秦腔唱詞結構是齊言體，常見的有七字句和十字句，也就是整出戲詞如同一首七言無韻詩一樣排列整齊。和唱詞相對應的是曲調，演唱者根據這種循序漸進的節奏，層層推入地展開故事情節。那么如何來改變節奏的快慢呢？這正是秦腔唱腔“板路”起的作用。秦腔屬于板式變化體劇種，有二六板、慢板、帶板、墊板、二倒板、滾板等六大板式。二六板就是兩個“六板”，一個六板要敲六下梆子，都是強拍。其它各種板式都是將二六板加快、減慢、自由、轉板等變化而成的。這樣藝術家就可以根據劇情需要，使用不同的節奏來表達情感了。

秦腔所用的樂器，文場有板胡、二弦子、二胡、笛、三弦、琵琶、揚琴、嗩吶、海笛、管子、大號（喇叭）等；武場有暴鼓、干鼓、堂鼓、句鑼、小鑼、馬鑼、鐃鈸、鉸子、梆子等。秦腔中最主要的樂器當然是板胡，其發音尖細清脆，最能體現秦腔板式變化的特色。

秦腔臉譜作為中國最古老劇種之一的舞臺美術的有機組成部分，其譜繪制風格古典獨特，體系完整，與京劇臉譜、川劇臉譜并稱中國三大臉譜系統，且對國粹京劇臉譜的形成與發展影響深遠。

秦腔臉譜，作為秦腔戲曲藝術的固有組成部分，有它自身的一套完整體系，多年來一直保持。對于秦腔臉譜的特點及其與京劇臉譜的關系，著名京劇研究家、京劇臉譜繪制大家、九十余歲高齡的劉曾復先生在《淺談秦腔臉譜》一文中有精彩的論述：“在發展中，京劇也很自然地向花部中重要劇種秦腔吸取非常有益的經驗，包括臉譜。……秦腔臉譜總的來說比現行京劇凈角臉譜復雜，特別是眉眼花紋比較碎。現行京劇凈角臉譜雖然比較簡單整齊，但是京劇早年的臉譜中許多碎臉和歪臉的花紋還是細碎的。秦腔臉譜的復雜表明它比現行京劇凈角臉譜古典。

秦腔所演的劇目數以萬計，傳統劇目大多出自民間文人之手，題材廣泛，內容紛繁。因時代久遠，佚散頗多。

秦腔班社演出，不僅為當地人鐘愛，赴北京演出亦愛歡迎，被稱為“傳情在無意之間”，“啞趣傳神許擅長”。

整理而已。

黎樂2013。11。10