今日小說“中國好聲音”。別誤會，在下不是樂迷，更不是音樂通，只是前日自一微信朋友處點閱獲知還有這一欄目，看來我落后閉塞了。說實話，中國好聲音也好，中國壞聲音也好，對于我來說，都是中國盲音，因為我五音不全。回說那微友說聽了帕爾哈提的《花兒為什么這樣紅》后毛孔林立(大意)，竊想，這友人到底是褒是貶呢？那帕鳥人到底唱得如何？不知不覺有了獵奇心，湊巧，有人在電腦房欣賞“中國好聲音”，一時興起，百度，點看，先是聽了帕的《你怎么舍得我難過》，不錯，新奇而又另類，男人歌，滄桑、動情、厚實，有生活的積淀，言為心聲，歌為情生，想必詩、歌、畫三者相融相通，重在一個“情”字，那種無病呻吟的做作與忸怩令人反胃不已，我以為，這一點，帕鳥人倒真是只沉甸甸的實力大鳥。順便捎上媒體的評價，兩邊倒，一說是雜音噪音。一說令人六體投地(還有一體，男同胞懂的 )。我說，審美標準不同，有人愛香辣雞翅，有人愛臭豆腐;有人挑肥，有人揀瘦，正如胖女人楊貴妃，放在現在，我趙某人也不一定娶納一樣，味蕾喜好不同。但終究，一樣作品的優劣還是有其評判標準的，是什么？一一美感！但凡符合美感的不會差到哪兒去。美感的獲得與生成又是內容與形式和諧統一，而至形神兼備的。帕爾哈提的《你怎么舍得我難過》也好，《花兒為什么這樣紅》也好，在我聽來，都見證了滄桑，生活的歷煉，人生的積淀，那是跟瞎子阿炳的《二泉映月》有的一拼的。再加上他獨特的嗓音，毫不做作，至少比那些娘娘腔式的無病呻吟強些。同組的那個耿斯漢雖也不錯，總覺少了點什么，他學汪峰，不太像汪峰，亦不超汪峰，結果步了東施的后塵，最后，連自己的個性與特質也丟了，看來那耿鳥人立場不夠堅定，君不聞，國家建設也要走中國特色的社會主義道路嗎？反觀帕鳥人，娓娓唱來，如泣如訴，有情有志，獨樹一幟的嗓音，加上平實無華的舞臺風，令他始終如西域來的一株老槐樹巍巍然屹立于舞臺之上。歌品即人品，帕鳥人做到了，證據有二 : 其一，當汪峰要在他與耿斯漢二者間擇其一時，他暗暗地壓住過汪峰的手，這是謙讓，這是淡泊，這是有容乃大，借用他的一句話，大意 : 我喜歡唱歌，獲不獲獎無所謂。唱二三十首也沒問題，就怕比賽。其二，耿斯漢敗北后，涕流滿面，亦有現場嚎叫，大有痛不欲生，不知為何。劉德華有句唱詞:“男人哭吧、哭吧，不是罪”。但你想，男人為何哭，怎么哭則是關鍵，為次勝負，為次小挫折哭，有點小兒科，功利性太重，像傻B。反觀帕鳥人穩健踏實，榮辱不驚。舞臺之上，玉樹臨風。唉，歌臺即人生舞臺，眾生眾相。打住，睡了。收起。